笑话哦
很搞笑的冷笑话哦 !

李蛋笑话(李狗蛋十万个冷笑话)

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李诞说脱口秀演员在《吐槽大会》中说谐音梗扣钱,你知道为什么吗?

因为李诞认为谐音梗技术含量低,脱口秀演员的创作不应该这么潦草。原视频截图其他答案有了,以下是一个普通观众对于抵制谐音梗的感受。本来看个脱口秀开开心心的,非得在过程中一讲到谐音梗就切镜头给李诞,李诞一脸无奈,眯着眼,战术后仰,然后酝酿的搞笑氛围一下就被打破了,就很烦。这玩意儿你们审稿严点啊,行业文化行业规矩不一定非得拿台上反复强调吧。这是表演者自身问题,但现在说多了会对观众造成负担。

谐音梗不需要动脑子

谐音就是故意造成词语含义上的理解困难,让不能理解谐音含义的人看起来很傻,然后笑话不能理解谐音的人。其实制造谐音才是弱的一方,因为他们在观念的争论上占不了上风,才使用这种无用手段而已。和用方言骂人,让不懂方言的人听不懂,一个性质。并不能证明什么。谐音梗不需要动脑子,一般人平常人都可以做到写出谐音梗。这样体现不出编剧的存在和编剧的作用。并且谐音梗在笑过之后并不会再给人留下其他印象和笑点,所以很抵制。

一个明明水平很高的脱口秀演员,去讲谐音梗,就会造成一种自黑的搞笑效果

观众听了就会发出嘘声,这对于点燃现场气氛也是非常有帮助的,偶尔讲一两个,反而会起到爆炸的效果。再加上现在笑果可以称得上中国的脱口秀中心,李诞在笑果的身份以及他对谐音梗的抵触,讲出来就有一种“挑战上司”“大胆作死”的效果,大有一种我明天不来上班了的气势,这也同样造成了搞笑的效果。

这个时候大家已经不怎么在意谐音梗本身有多烂了,而是谐音梗这个行为就已经很好笑了。现在很多搞笑视频也会拿谐音梗梗当卖点,比如“千万不要买”之类的,弹幕会刷一些“谐音梗是要扣钱的!”“明天不要来上班了”之类的。李诞对谐音梗虽然深恶痛绝但依旧没有真正去管制去禁止,大概他也是明白这个道理。

李蛋笑话(李狗蛋十万个冷笑话)插图

《怎么办!脱口秀专场》:李诞又整活儿了,你喜欢李诞的笑话吗?

《怎么办!脱口秀专场》在播出之后一直都有着非常高的收视率,这档脱口秀节目也是由李诞主持的,并且还有徐志胜,何广智,呼兰,王建国,杨蒙恩,庞博,杨笠,程璐等人组成了一个最强编剧部。在节目中也能够展现出生活当中的一些事情,把台前幕后的全过程都展示了出来。小编是非常喜欢李诞这个人物的,因为李诞在主持节目的时候也是可以成功带动现场所有观众的,而且讲的笑话也有很强的感染力。在节目当中的一些故事在现实生活中都是会发生的,而节目当中的脱口秀演员也给观众带来了更多新鲜感。

一、李诞的笑话

在节目里演员也会跟各个行业的嘉宾进行沟通,从生活当中收集一些素材来创作文本,所以脱口秀专场才会呈现出全新的概念。其实每一个行业都是会有一些幽默元素的,嘉宾们也会用精彩的表演来激发观众,只有把观众带入进来,才可以表达出这档节目的核心理念。

二、脱口秀节目

其实很多人在观看脱口秀节目的时候,都会对演员的表演进行吐槽,虽然这个节目整体的氛围非常轻松欢快,但是演员在舞台上并不是特别的轻松。而且很多观众对于各行各业的一些事情都是比较感兴趣的,如果能够合理的设计,相信也是可以打开脱口秀大门的。李诞在节目当中非常的幽默,也展现出了高情商的一面,说出来的每一句话都能够让观众赞不绝口。

无论任何时候李诞都是非常敢于调侃的,但是在调侃的过程中也不会去指名道姓,其实说话也是需要掌握一些技巧的,在观看李诞主持的脱口秀节目时,不仅能够学到高情商的回答法,也是可以以放松心情的。

《脱口秀大会》中李诞有哪些让人捧腹的段子?

令我们大跌眼镜的是,近日脱口秀大会2开播,收视却惨遭滑铁卢。究竟什么原因会如此惨败呢?第一季脱口秀大会的时候,可以说是这档节目将脱口秀这一语言表演形式给观众耳目一新,带入大众的视野。它给了很多人了解这一行业的实时动态的机会,也让很多人认识了一群有着优秀的思想跟才艺的脱口秀演员,脱口秀大会2同时也是创下了非常不错的收视率。

新一季的脱口秀大会2开播,李诞宣布没有主持人的时候,不少网友都表示不太能接受。在网友眼中,不管是脱口秀大会2还是吐槽大会,爱穿鲜艳衣服,爱卖萌的各种才艺辈出,彰显自己范儿的迹略重的张绍刚老师,似乎早已经成为脱口秀主持的不可泯灭的名人了。他发跌的主持风格也为脱口秀大会吸了一大批的铁杆粉丝,所以张绍刚老师的离开也是带走了一波自己的粉、丝。

脱口秀大会2自开播以来,作为一档选拔脱口秀人才的竞技类的有争议的节目。脱口秀大会2又被称为吐槽大会的草根版、低俗版,这一季的节目在思路、原创、品宣、包装等方面都做出了历史性的转移跟进步。

但脱口秀节目最令观众接纳的还是于能够捧出新的喜剧人才。伴随着吐槽大会和脱口秀大会一起进步跟发展,李诞和池子已经成为当红主持综艺红人。相信不久的将来也能和第一季一样引领一种新的时代潮流。

李诞的人生不值得究竟是真理还是笑话?

我认为人间不值得这句话是真理,这句话并不是很多人理解的很丧的意思,认为人间不值得活着。这句话本意是积极向上的意思,告诉我们要活的开心一些,洒脱一些,人间不值得我们过分计较、勾心斗角;人间不值得我们为之伤心伤身,辗转反侧;人间不值得我们浪费感情,开心就好。

首先,人间不值得我们为之过分争抢,为了蝇头小利就翻脸无情,做出一付丑恶又市侩的嘴脸。我们回想自己在职场上的尔虞我诈,会发现自己撕破了脸争夺的那些蝇头小利根本无法真正改善我们的生活,对自己也没有太大的利益。然而计较一时得失,不仅让自己生气又忐忑,还白白地算计一场,实在是不值得的。

其次,人间不值得我们浪费感情,过分重视友情和恋情。如果我们能收获平等的友情和恋情,互相扶持、互相帮助,那么无疑是很幸运的事情。如果我们不幸遇到了只知收获不知付出的酒肉朋友或者渣男渣女,那么也实在无需浪费感情,把自己沉浸在痛苦和失望之中。适当放下负面情绪,把事情看的简单一点,去开始下一段缘分,这样才算是值得的。

另外,人间不值得我们过分纠结,非要寻找一个公平。生活在世间,我们每个人都会有诸多无奈和不得已。然而我们应该佛系一点,实在无需过分纠结,更无需钻牛角尖。我们不必追求完美,世上本无完美。

佛系对待生活,所有得失不过只是虚无缥缈,没人会真因为那点得失就成就人生或者食不果腹,因此人间不值得我们诸多计较,更不值得我们为之伤心劳累。只要活的坦坦荡荡,问心无愧,那么我们自然会过得舒适开心。

池子和李诞的闹剧终于落下帷幕,为何网友说小丑是李诞自己?

这可能就是笑果文化造不出中国第一脱口秀的主要原因,伴随着“池子事件”的发生,其实最尴尬的不是池子和李诞,或许整个事件就没有最尴尬的存在。而且我也极不认同“将李诞说成是小丑”的言论,毕竟池子后来也亲自发声“整件事情和李诞没有关系,他还是他的蛋哥”,但不可否认的是:李诞背后就是笑果文化,而当初对池子的挖掘,也是李诞。

李诞实际上只是一个笑果文化的持有股份人,笑果文化的真正创始人并不是李诞,而是一位名叫叶枫的商界大佬。成立于2014年的笑果文化,几乎在这些年的发展,已经登顶“中国第一脱口秀”的宝座,《吐槽大会》、《超级故事汇》,还有《脱口秀大会》都是笑果文化的杰作。尽管李诞和笑果文化有着不可分割的关系,可我们需要搞懂的是:池子针对的不是李诞。

(一)池子和东家笑果文化的恩怨情仇

其实突发于2020年的这件事情,我想对那些了解过此事来龙去脉的网友们来说,大家或许都会纷纷站在池子一边来支持他的发声。毕竟按照池子最早发出的内容来看,笑果文化大有一种“卸磨杀驴”式的端倪,但其实真的是这样吗?还是说池子没看清楚笑果文化对他的态度,这些问题随即展开。

2020年5月6日,一句“大家好,我是池子”的开场白打破了他和笑果文化的那层禁忌,随后便展开了一篇千字博文,并且附上的自己的律师函照片。看到眼前的这一情景,当时给我的直观感受就是:难道池子会因为一些事情把自己的老东家告上法庭吗?其实事实也是如此,按照池子所讲,是老东家违约在前。

早在2019年,池子就已经知晓:笑果文化并没有按照条约履行支付。这种违约现象已经不止一次发生过,已经是多次没有按照约定付给相应的报酬了。换做是你,你会怎么办?换做是我,再不理智也会先和老东家打好招呼,向负责人询问有关协议条款和付款报酬的相关事宜,池子也是这样做的。

池子向笑果文化提出询问意见后,久久并没有得到回复,而且还被笑果文化强制摁下了“池子脱口秀事业的暂停键”。于是池子在无可奈何之下只得申请仲裁,但与此同时,笑果文化也出手反击:竟然向池子提出,要求池子支付3,000万的赔偿金。听到这一消息,我都想笑。不按照条约进行支付,难道还有理了吗?

(二)中国脱口秀“黄金铁三角”

如果没有李诞,很有可能就没有现在的池子,但在李诞和池子之间,有不可忽略的一座桥梁,那便是李诞和池子背后的笑果文化。李诞是笑果文化的创始人之一,这是毋庸置疑的,可是李诞持股不过5%左右,绝对算不上是笑果文化的“真正决策者”。如果李诞能有决策权的话,那我想也不至于会造成“池子事件”。

池子之前在接受采访时表示,笑果文化所有人都管不住他,因为他只听李诞的话。张口闭口总是一口“蛋哥”,似乎已经让池子对李诞形成了适应和依赖,二人之间要好的关系,对于整个笑果文化和他们两人的关系都有着直接推动力。但池子正式和笑果解除合约之际,通过聊天记录来看,李诞一句“我就不打听了,你需要的时候找我”,已经言明了一切。

如果说池子是匹脱口秀界的千里马,那签下他的李诞就是伯乐。后来的《吐槽大会》,让池子和李诞、张绍刚俨然成了笑果的“黄金铁三角”,当时不少网友评论:有池子和李诞在,才有看吐槽和脱口秀的兴趣。大众喜欢池子,是因为他敢说敢创作,但笑果对他风格的限制,正是让池子和老东家反目的直接导火索,真的和李诞没有关系。

(三)李诞算得上是“最尴尬的那个人”吗?

这原本就不是李诞和池子的闹剧,因为李诞并不是全然代表笑果文化,尽管他是笑果文化的其中创始人,但在和池子的这件事情上,我想李诞并不至于毫不知情,但他也只能远远看着而不能直接插手。一边是自己创始的公司,另一边是自己一手栽培起来的好兄弟兼员工,在整个笑果文化里,最清楚池子的,莫过于李诞。

题目当中之所以把李诞形象地称为“小丑的角色”,无异于就是在点明这样一个客观事实:当初是李诞把池子签下的,把他从书店带到了笑果文化,带上了《吐槽大会》和《脱口秀大会》的舞台,让他真正通过这样的一个舞台,把自己的光亮释放了出来;可让李诞也未曾想到的是,竟然在池子事业巅峰之际,出现了这样的事情,而李诞又是笑果的代表人。

“把池子拉进来,再把池子踢出去”这可能是大众的一致认知,如果真是这样的话,那就怪不得会把李诞说成是兜兜转转的小丑了。可在池子嘴里“蛋哥,蛋哥,永远不是我的蛋总”,还有聊天记录里李诞嘴里的“我就不打听了,你需要的时候找我”。池子和李诞是那种永远都有真情在的人,我相信池子不会认错李诞。

“脱口秀”越来越受欢迎,李诞的脱口秀能否赶超郭德纲的相声?

个人更喜欢郭德纲的相声,虽然一样的也会损人逗乐,但郭德纲毕竟在相声、曲艺方面有深厚的功底,这是一种文化的传承和底蕴。而李诞的脱口秀是浅薄的逗乐搞笑,只能是一个笑话,却没有深度。这就是笑话和幽默的本质区别。

相声和脱口秀发展的都很好

现时内地艺术上口语说是百花齐放,有喜欢相声的,有喜欢话剧的,有喜欢脱口秀的,也有喜欢京剧的,各色不一。近些年两个艺术发展的很好,一个就是相声,一个就是脱口秀,这两个艺术形式都是很受年轻人喜欢的。

可能年纪大一点的会对郭德纲的相声很感兴趣,但是年轻的观众都是很喜欢脱口秀的。脱口秀原先在内地并不火,后来被李诞捧红了,于是很多人开始关注这个艺术,直到现在已经在各地开花发芽了,还是很优秀的。郭德纲的相声这些年靠着郭德纲和徒弟们也是吸引了很多的粉丝观看,也是有很多忠实的观众。

德云社的主要内容是相声

相声是一种传统的曲艺形式。在德云社做起来之前,相声早就已经进入低谷,后来随着郭德纲的出名,德云社走红,全国各地的德云社小剧场的建立,慢慢的相声重新回到了主流娱乐,但是我们也发现这两年有再次没落的趋势。

最明显的是郭德纲和于谦的作品逐渐减少,这也是没办法的事情,大家知道在社会上一直有一种舆论,35岁是一个坎,很大传统观点认为35之后人的创作能力会下降,进入一个稳定期,在艺术界很多有才能的人最多也就到五十岁就会进入瓶颈期。一个人的才能是有限的,社会是发展的,我们发现郭德纲于谦相声作品在减少,作为德云社招牌,他们的作品减少就是德云社走下坡路的预兆!

脱口秀迅速崛起

李诞的笑果文化脱口秀,如黑马,神速崛起,脱口秀形式灵活,内容广泛,素材丰富,特别是员工文化素质普遍较高,好李雪琴,北大毕业,呼兰,哥伦比亚大学研究生。

王建国,交大毕业,基本上脱口秀演员都是大学以上文化,玩文字游戏和艺术,教育程度优势明显,更主要的是各行各业都有流量名人名人名人名人名人推波助,文人许知远在《吐槽大会》中封神作品,金星等名人婉转的流量支持,有不可或缺的扩张发散趋势!

捧新人,李诞是认真的

如今脱口秀的氛围就如同十几年前的德云社,郭德纲、于谦走红之后,不仅将德云社发扬光大,甚至有“盘活”相声界的美名,德云社也成了很多相声演员梦寐以求的组织。而《吐槽大会》火了之后,李诞、池子一夜爆火,脱口秀的编剧劝人来说脱口秀,聊到上升渠道,都会提到:“说的好的可以上《吐槽大会》。”

可个人的力量总是有限,郭德纲成了大角儿之后,一直在不遗余力的捧红自己的徒弟,逐渐摸索出了一套德云男团的造星模式,随着德云社的逐渐明星化,其独有的运营模式也为大家津津乐道,以前郭德纲曾夸下海口,他想捧谁谁就能火,并且能具体到火的时间段。如今没有人怀疑郭德纲的造星能力。

这季的《脱口秀大会》,李诞“退居二线”,把舞台和机会全部留给新人,一切都在按照商业的流程严格打磨。对李诞和背后的公司笑果来说,他们的目的不仅是《脱口秀大会》,而是要把脱口秀真正商业化。捧新人,李诞是认真的!

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