笑话哦本文目录一览：
- 1、罗志祥发长文后，参与投票支持自己与周扬青复合，周扬青仍无回应，为什么？
- 2、《西游降魔篇》观后感
- 3、五指山下的痴念——《西游·降魔篇》解读（三）
- 4、西游降魔篇里的段小姐为什么是观音菩萨？有什么特殊涵义么？
- 5、女生说 你是空虚公子嘛?该怎么回
- 6、张美娥：做10年群演，凭《西游降魔篇》爆红，从150元涨到3万一天
罗志祥发长文后，参与投票支持自己与周扬青复合，周扬青仍无回应，为什么？
5月20日是个什么日子，罗志祥一大早大7000字长文回顾和周扬青的甜蜜往事，本以为这是对过去的告别，没想到这个瓜还没完，罗志祥又掏出手机，在某平台上给“罗志祥和周扬青复合”话题投票。悄悄投票就算了，他却明目张胆的公开了投票结果，选择“支持复合”选项，这目的已经很明显了，是在公开挽回周扬青。
早前罗志祥发长文的时候，网友就闻到了他想复合的气味。和很多男生想要复合的招数一样，罗志祥先是煽情，让周扬青会想起过去的甜蜜时光，然后开始忏悔，说自己当初犯了极大的错误，已经反省了很久。最后就是最渣的语录“我会改的，相信我”。女生只要还有感情，听到这些也会心软，罗志祥这是在赌，就看周扬青硬不硬气了
而周扬青方面，其实早就表明了态度。周扬青起床后就在小号表态，发布“早安”两个字，和粉丝互动，无视罗志祥的长文。周扬青直播的时候，还把手上关于罗志祥的纹身洗掉了，这一细节也可以说明，她不想再拘泥过往，而要重新开始。
另外，周扬青是主动说分手，主动揭发罗志祥“罪行”的那一个，既然下定决心“伤害”对方，就没有回头的意思。从这些可以看出，周扬青不愿意再提起过往，也不愿意给罗志祥任何机会，所以，罗志祥挽回机率几乎为零。
那么，在舆论压力这么大的情况下，罗志祥为何还要卑微求复合呢？可能有以下三个原因。第一点猜测，罗志祥独处时间长，真的意识到自己的错误，虔诚忏悔。在长文中罗志祥有提到，这段时间是他独处最长的时间。据媒体爆料，罗志祥和周扬青之前还购置了婚房，但如今已经被清空，计划好的未来破碎，他后悔了。
第二点猜测，和恺乐不是真心的。据媒体爆料，恺乐已经有了未婚夫，并且早已经订婚。也就是说，他可能只是恺乐的“玩伴”而已，如此一对比，更加凸显出周扬起的好。“在乎”和“被在乎的”，他自然要选择“被在乎”了。
第三点猜测，为复出铺垫。没分手之前，罗志祥好歹也是一线明星，资源根本不用愁。就像《这就是街舞》和《极限挑战》，都是比较火爆的综艺，他还和谢娜同台主持，还是很吃香的。可是分手之后，资源“泡汤”了，只能在“原先的圈子”混，他自然不甘心。
当舆论反对他复出的时候，他还对粉丝喊话：请等我回来！复出的意识很强。综合这三点，每一点的可能性都很大。
罗志祥这几年确实发展得很好，人在最得意的时候，往往会忽视身边爱他的人，而现在陷入低谷，他才能意识到谁才是最爱他的。可惜为时已晚，破镜不能重圆。周扬青已经被伤害了两次，浪费了九年的青春，如果她再回头，就等于自己打脸。
《西游降魔篇》观后感
看完一部作品以后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。你想知道观后感怎么写吗？下面是我为大家收集的《西游降魔篇》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
《西游降魔篇》观后感 篇1
寒假期间的一天，妈妈带我看了一部叫《西游降魔篇》的电影，看后令我最佩服的是驱魔人玄奘为成为驱魔人，努力学习本领和降妖。在这艰巨的旅途中认识了本领高超的驱魔人，而他做驱魔人是为了大众，不图钱和名利。一路上玄奘受到了驱魔人的帮助，降伏了二个本领高超的妖怪。驱魔人是为了金钱而杀妖怪降魔兽的，于是他们都想自己孤军奋战挑战妖中之王孙悟空，但他们都被孙悟空打的落花流水，都受了重伤。这时，妖王要杀玄奘，一个个遭受重伤的驱魔人都上前来保护玄奘，结果这些驱魔人都牺牲了，从而让玄奘明白了什么是友谊。驱魔人的这一举动感动了如来佛，如来佛最终帮助玄奘降服了孙悟空，并让孙悟空成为玄奘的徒弟去真经。
看完了电影，我电佩服的是玄奘，因为他当驱魔人不是为了金钱和名利，而是为了大众。这让我想起了那些一直默默为社会工作的清洁工。前几天，天气非常的冷，有零下15－6度的样子，在家都感觉有点冷。我和妈妈出去买点日用品，一出小区的大门就看到清洁工在打扫大街。妈妈给我买了一些吃的东西，吃完后我把塑料袋就随手一扔，而清洁工看见了跑过去扫了起来，这时我感到非常的惭愧。自从我看了这部电影后，就更加惭愧了，因为清洁工就像玄奘一样，而我却给他们制造麻烦。
以后，我要向学习他们的高贵品质，多做对社会有益的事情。
《西游降魔篇》观后感 篇2
一部《西游降魔篇》剧终，现已是深夜，我走在空荡荡的街上，看见落叶被风吹起，不禁有许些感触。
“就你也算是驱魔人？凭什么？”
“驱魔大典”
“《儿歌三百首》？就这样也敢出来驱魔？不怕妖怪吃了你啊。”
只有《儿歌三百首》又如何，你别小看了它，它能唤醒人们心中的真、善、美，它是最纯真朴实的，我们生活中缺的就是这些吧。
记得孔子心中的大同社会，“货恶其弃于地也，不必藏于己；力恶其不出于身也，不必为己”，人们珍惜劳动产品，但毫无自私自利之心，不会将它据为己有；人们在共同劳动中以不出力或少出力为耻，都能尽全力地工作，却没有“多得”的念头，货尽其用，人尽其力，大同社会与桃花源一样美好，这正是玄奘心中的世界，处处充满着真善美，但人们寻不到它，这终究是虚幻的，是不存在的。
这天下熙熙，皆为名来，皆为利往，人活一世，辛苦奋斗，宁愿我负天下人，不肯天下人负我，你争我夺你死我活，人吃人，狗咬狗，其实也不过就是为了能做人上之人。这人世嘈杂，人们心中的真善美已不知飘往何处，或许儿歌是每个人最初的记忆，它是发自内心的纯真。
人之初，性本善。你是善良的，你心中有无尽的真善美，只是一点点，就差那么一点点，相信你会唤醒它，唤醒你的心灵……
《西游降魔篇》观后感 篇3
大年初一，我和几个要好的同学一起去电影院看了周星驰的最新电影《西游降魔篇》。
《西游降魔篇》里，个人最喜欢的部分，是让满面油光的猪八戒，化身俊男，头插宫花、肩背靠旗，以京剧里武生的扮相唱念做打，再被舒淇演的驱魔人一拳打回猪头原型。这态度如从前一般有趣，形式却比从前高级，换做当年的周星驰，一定让舒淇开骂：“你知不知道，你穿成这样奇奇怪怪，又依依呀呀，还做这么莫名其妙的手势，半天就是不说话，真的很讨厌诶!你是猪头，就不要装嘛!诶，你背后的扇子，借我玩一下。”
因为有态度，又因为这态度坦荡和酣畅。西游写的是魔的故事，说的全是人话。这，多难得。
有这最大的优点在，我的确可以无所谓什么3D的抢钱、特效的瑕疵，以及故事的牵强，反正我也从没指望过周星驰变成卡梅隆。我也不在乎《降魔》里，星爷充满自恋地反复对自己致敬，一个有诚意暴露自己价值观和审美观的导演，能讲的东西的确只有那么多，所以反复讲不是问题、关键是讲得是否精细、讲得是否有趣、是否在重复的道具里，寄托了情怀和情感，在变化的细节里，讲出了时间的痕迹。
我相信《西游降魔篇》这部电影将是继《大话西游》后的又一部经典杰出电影。
《西游降魔篇》观后感 篇4
周星驰的最新电影《西游降魔篇》终于上映了，很多人都走进了电影院去观看，当然我也不例外，正是寒假，有是春节，怎么能错过星爷的电影呢？星爷不矫饰不矫情、不高估也不低估观众，甚至不太考虑观众，只是特别坦诚而执着地讲要讲自己对这个世界的看法。记得以前看星爷的采访，讲他从无线艺人班出来去当了少儿节目主持人，最恨小孩的他不得不耐心跟小朋友“鸡同鸭讲”。我觉得，这么多年，周星驰依旧还是那个和一帮小朋友自说自话的主持人。
说道对星爷的喜爱，真是犹如滔滔江水啊！我们还是言归正传，来说说《西游降魔篇》这部电影吧！《西游降魔篇》是那两部随着网络时代出现备受推崇的《大话西游》的真正续篇。
尽管一再强调降魔篇对大话西游忠诚的延续或致敬，但降魔篇还是有着自己的新的尝试。这些尝试主要是技术层面的：3D和特效的引入，妖魔鬼怪的现实主义造型，还有诸如“驱魔人”这样国际化的角色设计??除了个别实在有些雷人的特效场面，和过于恐怖的可能让一些观众不适的画面，总的来说，这绝对是一部好看的电影，值得观看的电影。
《西游降魔篇》观后感 篇5
在《西游降魔篇》里，我们既能看到那个久违的、足以让铁杆“星迷”在影院撒欢儿的周星驰；同时也能看到一个想要对创新和守旧两手都抓的北上香港导演的努力。他手里有太多辉煌的港片岁月里攒下的“老本”，却在这个无厘头早已泛滥成灾的网络时代显出几分对“吃老本”的力有不逮，同时，他也在用他的自我进化对这个仍处于爆发增长的新兴市场做出独创性的回应。《西游降魔篇》是一部缺点和优点都同样突出的电影，所以它必定会引起两级评价。
先说缺点最情和人物的单薄：
《西游降魔篇》的故事结构很简单，三个大段落，分别讲降伏河妖、猪妖和猴妖，贯穿其中的是驱魔人段小姐追求陈玄奘的爱情线，这是剧情上最薄弱的一环：周星驰既要给驱魔人大量的动作戏，同时又要让她的痴情和可爱打动人心，她在几番死缠烂打之后，还来不及建立更丰富的'人格魅力，就惨死在邪恶的猴妖手上。最重要的是，段小姐只有痴情和可爱，她太简单了，就这么一根筋地因爱赴死，难免会让“星迷”们有一种山寨版紫霞的感觉――紫霞的双重人格让她在《大话西游》里获得了远比段小姐丰富的成长历程，其实从一开始，她认拔出宝剑者为英雄的爱情信仰就比段小姐看不出动机的痴情来得更让人信服。《西游降魔篇》虽然延续了《大话西游》中“女追男跑”的成功模式，但少了感天动地的理由，最后的幡然悔悟也来得太过突然，最终这条故事主线给人一种潦草的翻版印象。
另外，遭人诟病最多的结尾，玄奘的顿悟得道和对妖猴的点化缺少过渡，几乎就靠那一记来自浩瀚外太空的“如来神掌”，一掌定乾坤。据说这个草草收场的结尾跟资金不足有直接关系，不过，周星驰说，《西游?降魔篇》用了五六年，几易其稿，最后定位为“取经前传”。从前传的角度考量，玄奘这个人物也才刚刚上路而已，也就是说，前传中埋在他心里的那些爱狠是非也才刚刚上路，似乎也就没必要苛求角色的丰富了。
周星驰喜剧模式显出陈腔滥调的疲态：
被困地洞五百年的孙悟空想要吓唬玄奘，冲他叫嚣：“我当年手掂两把西瓜刀，从南天门一直砍到蓬莱东路，砍了三天三夜血流成河，我眼睛都没有眨一下！”这段子来自现场编剧卢正雨，他当时“想着《食神》里‘双刀火鸡’莫文蔚编出了这个段子。”实际上，似曾相识的笑料在《西游降魔篇》里随处可见，这不奇怪，对卢正雨，以及那整整那一代人来说，周星驰的搞笑方式，周星驰的无厘头文化，已经成了深植他们心中的文化基因。
但在这样一个网络段子花样翻新的年代，“喜剧之王”拿出的这些老桥段的确有些过时，“还是笑得出来，却没法像以前那样笑傻”是普遍的观影感受。而像片中“空虚公子”反复说错空虚和肾虚的口误段子，以及那些挠观众痒痒式的出丑卖乖，甚至显得有些刻意和无聊，几乎就是春晚小品的水准。经年累月在电视上反复重播的周星驰电影，让人不断接受无厘头文化的洗礼，本就难以产生惊喜，“审美疲劳”就更加在所难免了。
《西游降魔篇》观后感 篇6
女生节看的《西游降魔》，感觉挺好，充满想象力。他讲述了唐僧如何从一个驱魔人修成正果的故事。故事的关键词之一就是儿歌三百首。印象比较深的是以下几个场景。
场景之一唐僧出手降魔。唐僧一出场表现的絮絮叨叨、书生气十足，试图从逻辑上去解释为什么那只大古文鱼不是妖怪，真正的妖怪还没有被抓到。这种迂劲儿和《大话西游》里的唐僧有些像。在抓到妖怪之后，唐僧拿出了他的降魔利器——儿歌三百首，去唤醒这妖怪心里的真善美，来去除他的魔性。别说这儿歌三百首真的挺好听的。
场景二唐僧质问师傅。舒淇用她暴力和法器三下五除二的收了妖怪，这是唐僧不擅长的。他有些失落的回到师傅那里，问师傅是那个儿歌三百首真的能降服妖怪吗，或者说是不是他的能力不够，救不了那个四五岁的小女孩，他感到很难受。师傅说，你做的很好了，不是已经救了一个孩子了吗，就差那么一点点，你就可以了。
场景三是唐僧成了音乐老师，这个地方也比较精彩。舒淇为了和唐僧成亲，假装被驱魔人同行抓住，唐僧也被抓住。唐僧因为带了儿歌三百首，所以可以假扮音乐老师，来躲过一劫。舒淇呢，就成了他的老婆。后来，唐僧发现了这原来是一个局，就是想骗自己成亲的，就生气离开了。拍的节奏很紧凑，我也被骗了，后来知道这原来是个局，才松了口气呵呵。这一段，同行的对话，我听不懂，一开始以为是韩语，仔细听下，应该是类似于忐忑，也是时尚元素之一。
场景四是舒淇死的时候。这部分我感觉还比较圆满，尤其是唐僧对舒淇表白那一段。是啊，人只有爱过才懂得真正爱，只有执着过才能真正放下，这就是差的那一点点。而那本被撕碎了的儿歌三百首，翻开一看，竟成了大日真经，原来是舒淇一块一块粘起来了，再一次回归真善美。
值得再次细细品味。
《西游降魔篇》观后感 篇7
《西游降魔篇》是周星驰最新的一部作品，是一部知道期待的作品。《西游降魔篇》和《大话西游》是周星驰时隔近二十年的两部作品，虽然故事的本质是一样的，但还是能轻易地分出高下：无论是故事和人物的丰满程度，大话西游都大大的强于“降魔篇”。“大话”里配角如春三十娘、二当家的、亲爱的葡萄等等都是有戏的，以至尊宝成为齐天大圣的主线为核心，两部电影在配角和副线上有着充分而精到的展开。更不要提心里留下一滴眼泪这样的绝妙设置了。相比之下，“降魔篇”的真正人物只有男女主角，三个徒弟基本上都只有功能性的作用。包括搞笑效果极佳，“从南天门砍到蓬莱东路，三天三夜没眨眼”的“十三太保老大”，搞笑之余还是单调平面。更加致命的问题在于结尾，无论从剧情上还是人物心理的转变上，都太过草率和漫不经心，让全片的品质严重受损。
但值得肯定的是笑点的丰沛和扎实。从少林足球开始，不知是题材的原因还是创作团队的变动，周星驰的电影真的没那么好笑了（似乎与其“北上”时间也重合）。这次反正故事本质上和大话西游一样，制造笑料的方式干脆也回归：快语速的对白（第一场戏），丑女所形成的期待颠覆（抬轿四人组），当然还有大量的性暗示的笑点（段小姐勾引玄奘）。这种已经经过了多年检验的搞笑模式，比一般的高校模式好笑太多了。
尽管一再强调降魔篇对大话西游忠诚的延续或致敬，但降魔篇还是有着自己的新的尝试。这些尝试主要是技术层面的：3D和特效的引入，妖魔鬼怪的现实主义造型，还有诸如“驱魔人”这样国际化的角色设计??
《西游降魔篇》很好看！永远支持星爷！
《西游降魔篇》观后感 篇8
在二月十二日的时候，我去全球通电影城看了一部电影，一过去，里面的人熙熙攘攘，我好像一只被挤压的小老鼠，窜来窜去，一进去，我就大声嚷嚷着要看洛克王国，可是还是要以大局为重。
我妈妈推荐看西游降魔篇，我也同意了，那到底要看3D的还是4D的呢？其实我很想看4D的，这样可以体验一下，我妈妈爸爸同意了，因为我刚刚过完生日，订完票之后，我们三个人就挤进了电梯，电梯好像一个鼓囊囊的大木瓜，不一会儿，电影就开演了，我们都按座位就座，带好3D眼镜，座位下面弄有几个按摩的东西。
一开始，有一个穿着屎黄色衣服的道士，抓住了一只大鱼，道士骗他们那就是那只伤天害理的大鱼，就在这个时候，陈玄奘来了，玄奘告诉他们，妖怪还在湖里，可是他们不听，还要把陈玄奘给活活烧死，突然，从远方有过来一个硕大的阴影，张开血盆大口吃了一个人，剩下的都纷纷逃散，突然，那只大鱼张开了一个触手，抓住了一个小孩，把他拉入水中，最后陈玄奘想办法把大鱼翘上了岸，突然，来了一个驱魔人，一下就把它装入了袋子中。
后来，他们又去捕获猪妖，因为主要太难对付，他们不得不去找孙悟空，玄奘经过长途跋涉，终于找到了孙悟空，孙悟空诡计多端，一心想有人把那个牌子摘掉，这是佛祖镇压你的令牌，终于，猪妖来了，孙悟空把它变成了一个小猪崽子，千骗万骗，玄奘把荷叶摘掉，想让悟空看见月光，谁知那是封印，孙悟空像一阵风似得出去了，一开始跟孙悟空打的是一只老虎，孙悟空几下就把他干掉了，天残脚的脚伤也被孙悟空扎了个洞，最后空虚也死得很惨，最后玄奘变成了佛祖，孙悟空怎么打都不管事，最后如来佛祖一个大掌就把他打死了。
哈哈，这个篇子真好看！
《西游降魔篇》观后感 篇9
在星期一的晚自习上，学校组织我们初一四个班去大电教室看电影。我们非常兴奋，能看电影了。我们在老师的带领下排队进入大电教室，然后每个班按顺序坐下来。
电影开始了，给我们播放的是《西游降魔篇》，这部电影主要内容是：从前有一个叫陈玄奘的驱魔人总认为世界大爱是为民除害。于是他来到河边为民除妖，最后妖怪化成人后陈玄奘未能降服此妖还被痛打了一顿。不料在这一刻又来了一位女驱魔人把妖怪降伏了，所有的居民都很感谢这位女驱魔人，陈玄奘问了那位驱魔人的名字后便回到了他师傅那，陈玄奘给师傅讲了今天的故事师傅也给他讲了鱼妖的故事，听完了故事后，师傅让他去找在那高家庄的猪妖。陈玄奘来到了高家庄碰到了上次那个女驱魔人尽管他们两人连手也无法将猪妖打败，最后他们两人逃了出来。回来后他的师傅让他去找传说中的妖王之王孙悟空去降伏猪妖，于是他起程去找孙悟空启程前师傅告诉他孙悟空在那五指山上找一座老庙，庙里有一座佛像高一千多尺宽两千多丈。陈玄奘历经千辛万苦终于找到了孙悟空。孙悟空让他把猪妖引来，在孙悟空的帮助下他们终于收服了猪妖。可孙悟空又用陈玄奘对他的同情让他帮孙悟空解除了莲花封印，出了封印后的孙悟空恢复了本性。随妖气来的空虚公子、天残脚等人，均被孙悟空杀害，孙悟空把如来的佛像打破了。于是陈玄奘用大日如来真经把孙悟空打败，并把猪八戒、沙僧以及孙悟空收为自己的徒弟。
暴虐的沙和猪，都反而是可怜之人，这何尝不是说我们每个人呢？每个我们看不惯的甚至穷凶极恶的人，又有哪个不是因为受了太多伤害呢？我觉得这部电影不仅仅是电影，还告诉了我们一个道理，人，本性是善良的，有些，只是被魔侵蚀了，我们只要唤醒他的本性。我懂得了一个道理：只有真、善、美，就可以让你所向无敌。
《西游降魔篇》观后感 篇10
前几天，我看了一部电影——《西游降魔篇》。它是周星驰 导演的，内容精彩，丰富有趣，可好看了？
电影的主要内容是：在一个热闹的，人来人往的村子里，住着一个可爱的小女孩。一天，小女孩的爸爸逗小女孩玩，可不幸被鱼妖吃了。失去了爸爸，小女孩悲痛欲绝，这时，来了一个人，自称陈玄奘，是个驱魔人，想把这个鱼妖除掉，要唤醒他心中的真、善、美，可却被打了一顿。后来，一个女的驱魔人把他制服了，他就是沙和尚。
第二个妖怪是一个猪妖，猪妖变出的许多虚幻的东西，都被他一眼看穿了。而且里面许多人，全是用沙子变得。后来，猪妖露出了真面目，可是玄奘和女的驱魔人的力量根本无法打败猪妖，只是让猪妖受了点伤，变成了一头野猪。后来，玄奘的师父对他说：“只要在五指山下找到孙悟空，他可以制服猪妖。”玄奘跋山涉水，终于来到五指山。他在莲花洞上找到了孙悟空。可这个孙悟空凶狠狡诈，诡计多端，几次骗玄奘把他放出莲花洞。后来，孙悟空把猪妖制服了，可玄奘却上当了，放出了孙悟空。这时，又来了三位驱魔人，可都打不过孙悟空。那个女的驱魔人也跟其他三位驱魔人一样，被孙悟空化成了灰烬。这时，陈玄奘立地成佛，变成了唐僧，唤醒了孙悟空的真、善、美。接着便和沙和尚、猪八戒一起去西行取经了。这就是后来的西游记。
本来的《西游记》，孙悟空是主角，聪明机灵，可这里孙悟空却凶狠狡诈。人，本性是善良的，可有些只是被魔侵蚀了。真、善、美是人的心里最重要的！故事中，玄奘的勇敢让我佩服，他整天带着一本《儿歌三百首》驱魔，还称《儿歌三百首》为“驱魔大典”，要唤醒妖怪心中的真、善、美。他什么武器都不带，凭着一本《儿歌三百首》制服天下所有妖怪。他多勇敢啊！那个女的驱魔人一路上都非常爱玄奘，可玄奘总是说她是神经病，可是，她最后变成灰烬时，玄奘却悲痛欲绝。唉！一些东西，他在时，觉得他并没有什么必要，可是，等到他失去了，才感觉到他是最重要的啊！
《西游降魔篇》观后感 篇11
今天，我和我的几位朋友——徐静怡，徐孟琛，高周景明，一起向人民影院进发——去观看期待已久的《西游降魔篇》。一路上，我们打打闹闹，兴奋地猜想着影片的内容。不一会，我们便到了，交了电影费，我们就如一群鸟一般，叽叽喳喳的飞进了5号大厅。
坐下不久，影片就开始了，大家都啃着爆米花，一脸期待的盯着大屏幕。时光如箭，过了110分钟，啃食爆米花声音结束的同时，电影也结束了。
这部影片可以用六个字来概括：恐怖——搞笑——悲伤。
影片一开始出现了一条大鱼妖，专吃人，有一个小孩子在水边玩，她的爸爸在水里给她表演水下舞蹈，可突然血色弥漫，她的爸爸消失了，只留下一滩血，渔人们都知道，鱼妖来了！！大家请来降魔师来降妖，可那降魔师却捉了一只大蝠鲼，说是妖已经捉住了，水里安全了，大家十分开兴，便在水里游了起来，这时，影片的男主角陈玄奘看见水中有怪，便对水中的人们喊：“快跑有危险！！”可那时已经迟了，大鱼已经开始吃人了，人们奋力向岸边游去，可任有人死了，在玄奘的勇敢机智的努力下，救下了一些人，并认识了另一位降魔师——段姑娘，两人结伴除妖，在影片中闹出了许多笑话，让人笑得前仰后合，后来他们遇到了猪妖，敌不过它，便去五指山，找孙悟空帮忙，可孙悟空，阴险狡诈，为了逃出如来的钳制，帮玄奘降服了猪妖，但是在他解除了封印之后，孙悟空却欺骗了他，打死了其他降魔人，也打死了段姑娘，并扯光了玄奘的头发，在我们大家以为玄奘会发疯时，他却用自己的力量降服了悟空，这也就有了今天的西天取经......
这部电影，给我印象最深的是玄奘，一开始，他只是一个普通的降魔师，甚至是一个菜鸟降魔师，可他在面对妖怪时，没有因自己技艺不精而逃跑，而是用自己的智慧与勇敢战神了妖魔，获得最终成功。这也让我明白了，我们每个人都有自己的不足之处，我们要学会去用自己的长处来弥补自己的不足之处，并去勇敢的面对现实。只有这样，最终的胜利才属于我们！！~
五指山下的痴念——《西游·降魔篇》解读（三）
因心不忍而选择暴力，是为了自己，还是为了善？
猪妖没有被降服，玄奘想要师父出手，但似乎每天空闲无比站在街头的师父居然说自己很忙，并指点玄奘去找一个妖怪中的王中之王——孙悟空，向他求取降妖之道。
向妖王求学降妖之道，乍听之下有些搞笑。妖物怎么会教人降妖之道呢？岂不是作法自毙！但转过来想，世上还有谁会比妖王更了解妖物的弱点吗？当玄奘问起自己凭什么让孙悟空教自己降妖之道，师父给出的答案是，需要智慧以及那本儿歌三百首。
此时电影的镜头郑重给出儿歌三百首的正面，一个脚踩莲花，手指向天的小孩。正是当初佛祖出世，落足步步生莲，手指天地的形态。
两者相加，便得出师父给出的答案，如何才能降服孙悟空，需要的是佛智！
可惜玄奘此时尚未能领会，一见师父手持儿歌三百首，立即晕倒。玄奘虽得师父点破那一点点，但并不是一切问题就解决了。点化之后，如何面对自我，需要的是一个漫长的求证过程。此时的玄奘，内心不是清明，更多的是混乱和疑惑。基于这样的理解，才能明白为什么在前往五指山的路上，为什么会出现段小姐设计逼婚以及遇上三个驱魔人了！
剧情的设计，是段小姐带领手下五煞收买了两个人作为俘虏演了一出戏欺骗玄奘，想要与他成就良缘。但是却不料露出马脚，被玄奘识破。这一段剧情并不复杂而且有着鲜明的喜剧特征，其中的隐喻却颇为值得玩味，同样暗示了段小姐这个角色真正的设定。
一个寨主带领五个手下，正合佛法之中的身心构成。人如一寨，藏有身心。心就是段小姐，而五个手下一女四男合称五煞，可分别代表色受想行识五蕴。所以才见五蕴同乘一车，运载身心。展现这一点的还有一个桥段，就是战车所谓的铁血系统，段小姐的指挥之下，五煞展现一套复杂无比、搞笑无比的配合，效果却仅只是驱动战车。五蕴齐动，此人身才得运转。
人身以心为主，所以段小姐是首领，是一寨之主。五个手下行为不定，举止混乱，杂糅各种痴态，服从寨主无法自主，正是五蕴随因缘变化，无有自性的显示。所谓五煞，其实就是五傻。
为什么段小姐是寨主？寨主，正是债主。段小姐所代表的心，不是本心，而是自我欲求之心，是本心应物产生的目的之心。有目的便显出欲求，向心有求，便是债主。所以这一个骗局，正是段小姐带着五煞来欺骗玄奘。意思便是自我欲求之心协同色受想行识五蕴一起逼迫本心。
玄奘为本心之觉，洞然有求之自我，当即表示自：“我要追求的是大爱，人间的小爱他是不会去想的。”
不会去想并不代表心里没有，只是不让自己去往这方面去想而已。这意味着玄奘还不懂得如何处理所谓的大爱和小爱，也没有真正明白段小姐！
心不肯认，源于妄自分别。所以在玄奘，反而觉得是段小姐不明白他，觉得段小姐不明白他所谓的大爱！
因为无法洞彻这一点，所以玄奘也无法摆脱五蕴所困。此刻五蕴能够困住玄奘，就如同玄奘在高老庄无法嘴对嘴吸出猪妖的元神，两者是一回事。五蕴之见不断，终究受其所困。
因而如果不从行为而从本心来谈，因不忍而选择暴力，究竟是自我难以承受，还是真的从善而行。两者之间的区别是，当自我难以承受，那叫做为了善，而不是从善而行。
孟子说，要从仁义行，不要行仁义。
见他人之恶而鼓噪，就好比在街上殴打小偷而兴奋，其心是为了正义，还是为了自己？
段小姐为什么姓段，且有姓无名？此自我欲求之心，本就是从所遇之境而生，是一颗有求的幻心，随遇而变，当然无可名状，所以无名。段者，断也，是指示此心需断也。此心若在，挂碍不断，终究还是痴迷颠倒！
为什么是断，而不是灭？因为此有求幻心，也是从本心所出。若是灭，如同灭本心。
玄奘被困之中，段小姐与五煞商议，道出对本心之难舍。为什么段小姐爱上玄奘？因为玄奘所代表的本心不求名利而以大勇除妖，显现其大。而段小姐之爱，也代表着段小姐为什么会出现，其实段小姐正是玄奘除妖大勇之心化显，是他所求的目的之心！
每一个爱上我的人，都代表了我心灵的样子！
《易经》有“同气相求，同声相应”的道理，如果看不清一个人是什么人，看看他身边的朋友是什么样的人就知道了。同样的，爱上一个人，是因为看见了对方身上自己所珍爱的特点，而这个特点往往正是自己最大的特质！
什么是执著？就是本来无相的心，成了现在这个样子。在未曾爱之前，心里有的是对所有人的爱；爱上了之后，满心里都只剩下了一个人。在玄奘口中便表达成了大爱和小爱。
小爱之所以是小爱，以及玄奘想要断绝的缘故，是因为在他的认识之中，小爱其实不过是自我的满足。当我们的口中吐露对他人的爱语，就证明了我们是爱对方的吗？不，这只能证明对方让我们的心升起了爱。真正的爱，不会因为得不到回应而失落、而难受，甚至毁灭自己。
是因为自我得不到满足，因爱而生的欲求得不到实现，所以让人沮丧。当对方拒绝了我们的心意，并不意味着拒绝我们的爱。爱可以继续，但是得不到回应的欲求却让人倍感失落。
个人的诉求之中，包含着爱欲，就如同人也会有身体和心灵一样。除了爱让人饱满之外，同样还有诸般身体的渴望。影片在表现这一层的时候，用了一个叫做“听话符”的道具。段小姐和五煞中唯一的女子四妹的一场互动。
四妹是个打扮妖冶性感的女子形象，一看就是身体欲望的象征。五蕴之中有色受想行识，当中的色并非女色的意思，但是五蕴所成人身自有欲望。当欲望产生，人受其指使，就如同贴上了听话符一样。
段小姐贴符之后，战车之中的玄奘正准备小解，而四妹亦受五煞另一人的干扰。最后更为夸张的是，听话符还落在了玄奘的身上，进而出现了一幕幕令人捧腹的对白和表演。这是所谓的暗场，来言去语都充斥着各种性欲诉求的暗示，但是却用搞笑展现，形成了一种荒诞效果。这是喜剧的高明，把严肃和沉重变得亲切轻松，令人一笑而过，不入邪思。
一个人对另一个人的爱欲，意味着什么？是自私吗，是占有吗？是违背佛法的吗？
猪妖突然出现，与战车相撞，被推出的玄奘看见粉碎的战车与倒落尘埃的段小姐，终于忍不住抱着她放声大哭。这一刻玄奘愣住了，任由段小姐将他拥抱，而他也随着段小姐的摆布抱住了她，并未撒手。如同他师父所说，心里想，嘴上却说不想，这才是问题。
爱了众生，就不能爱她了吗？她，不是众生吗？自己不是众生吗？爱人，就不能从爱自己开始吗？也许会爱自己的人，才能真正体贴他人、明白他人，去爱他人！
猪妖是因爱成痴，这一份感情很深，深到什么程度呢？能够撞碎战车，也就是意味着能够为爱舍身。碎裂一地的战车，就是为痴于爱中的粉身碎骨。原本以为粉身碎骨之后，那一份有求的幻心应该灭了吧，所以玄奘悲伤。但是没想到段小姐突然大叫，说他被抓住了！
她竟未死！假如肉身都没了，欲望自然就该消失了。身在患在，既然无身，也当无患了。可是欲望都破碎了，为什么她还在？
这才是玄奘的错愕，甚至是惊愕！
这时候所有的自欺都无法瞒过自己了，玄奘不得不承认，眼前的段小姐就是自己喜欢的。所有的选择都是出自他的本心。让他的愕然是，为什么自己纯善的本心，也会生出这样的暴力的自我？而自己的否定，似乎是错的？
一念错愕，痴情而不得的猪妖逼身而来。此时造幻，有驱魔三人先后到来，分别是五行拳、天残脚以及空虚公子。这三个形象出现未免突兀，但背后自有导演的表达逻辑。三者的形象何来？其中部分出自周星驰导演对于粤语片的记忆，比如天残脚和段小姐的法器无定飞环，皆出自《如来神掌》。
但是这三个人物表达的意义是什么？有人说，苛求每一个设定的背后存在的寓意是否追寻太过、解读过分，有这种想法便是不懂电影。声光色的交织，本就是有所表达的语言。充满比喻，布满意象，才是电影；比喻高明，意象丰满，就是好电影。
当玄奘一念肯定段小姐是自己的真实之后，三个降魔人先后出现。其实代表着在目的之下的心，可以成为的样子。段小姐代表的是玄奘的降魔之心，曾因暴力而被玄奘否定。但在粉身碎骨之后，却让玄奘动摇，产生了认可！
当目的之心被认可，玄奘愕然，并立即产生了警惕。因为当目的被认可，便有取代本心的危险。世上有多少人，为了正义的目的，最后迷失在手段之中，万劫不复。
三个降魔人，形象大于情节。这说明形象设定本身即是角色出现的意义。既然意义在形象之中，那么就要分析出形象的特质。五行拳出场时是一头猛虎，后来才知是人的象形，幻化螳螂对峙猪妖，能以力量抗衡野蛮。是人而化做兽形，是什么缘故？
人是万物之灵，象形为兽是为了法形借力。模拟兽类形态动态是为了激发相应的力量，但一切却是原本蕴藏在身体之中。昂首立身为人，俯首背天为兽，但人与禽兽之间的区别其实不在形态，而在作为。
为了获得力量而放弃了自身，化为兽形，这是北斗五行拳。
天残脚是一个老形象，早在粤语片时代便出现，既是人名也是一种高超的绝技。该形象的妙处是畸形而放大，原本先天萎缩的腿，却能放大成了威力无比的天残脚。先天的不足却走向了另一种的极端，这是另一种不自然。
人是完美的吗？从肉身而言，奔跑不及迅豹，攀援不及猿猴，潜水不及游鱼，腾空不及飞鸟……似乎种种皆是不足，但是人却有飞禽走兽难以匹敌的智慧。五行拳师法自然禽兽而得其力，那么天残脚象征的，便是人力的超越自然的部分。
空虚公子骄傲自大，偏又呈现畸形，虽一身病态，但甫一出场便展现让人惊骇的剑技。那不是普通的剑技，而是飞剑。肤色惨白而毫无血气，眼窝深黑而露出倦容，这是气血不足、肉身虚弱的表现。如此一个人，行动尚且需要代步，但却能驾驭飞剑。
剑离身而飞，便与以手握剑不同，迥异尘俗。因为人之所及，本在肉身之内，影响及于身外之物的，已非身之诸力，业已入于神异之中。宗教之传，多有神通力之说，托于诸异，可以驱策外物。明清小说里的妖人怪道多有此能，最著名的莫过于民国小说中的所谓剑仙之流。空虚公子象征的便是此等，心力通乎外物，以为己身，其实观其虚弱病态之身，便知其实乃是丧身。
当玄奘惊愕抱住段小姐，本心之认，一念模糊之后，三异人出现，代表的是本心对自我的肯认之后，容易出现的三种歧途。第一种，如五行拳，开发肉身的诸般异力，行迹入于禽兽之沦，是身大于了心。第二种，如天残脚，以外力异化改造肉身，是视自身为残缺，是因有求不足之心欺身。
第三种，如空虚公子，则是完全的身心分离，此心寄托别有。心在身外，则无视此身，所以视身有诸残而不觉。但要注意的是空虚公子出场的一段搞笑，在空虚和肾虚之间含混不清。虽是笑语，可见其滥用其身。但是此后种种约人，男女不限，又显见其乐趣仍在肉身，身心分离之中是身心错乱，这是空虚公子！
本心是觉，假名为心；自我是感，凝于一身。心是对着自己的，但是身却在他人的眼中。从心到身，是从无到有，也是从自己走到他人。中国传统自古有修身之说，无分儒道。此身如何？是心之起、行之端，系一世运命。三种歧途，展现出了三种对于自我的态度，也是来自本心认可之后，勇猛精进的自我可以成为的样子。
扭曲、放大，乃至最终自丧，一切皆是为了成为天下第一驱魔人。什么是天下第一？那是自我的极致。
天下第一是一个老命题，经常被作为武侠小说里面反派第一人物的追求。但一般作为设定出现，被主角否定，然后被被失败消解掉意义。但是很少见有作品能够把人为什么要争夺天下第一说清楚的。
所谓天下第一，在我的理解中，表面上是争夺天下第一，实际上是在争夺自由。只是这一部分的自由并不是真正的自由，而是人面对物质世界和斗争世界所产生的欲求渴望。他们希望不被物质束缚和困扰，不被其他强大的个人以及势力欺压，所以要当天下第一。权力的欲望，实质是源于一种害怕被欺负、以及自我的实现心理。所谓权力，其实是人想做自己。但是放大之后，不想被欺负的人，转而开始欺负人。
人与人的个体关系之中，有强弱、智愚、众寡之别，所以便容易出现斗争。想做自己是多么不容易，因为有身体，所以需要物质的满足；因为有心灵，所以需要愿望的满足。
天下第一的意义由此体现，因为是第一，所以是站在最高处，没有人可以阻碍自我的延伸，说破了，就是没有人再会阻挡我的自由了。但慧眼一观，便知道这并不是什么自由，只是自身的欲望无穷的扩张罢了。俗世的欲望，尽在名利之中。
正如空虚公子问玄奘是做什么的，玄奘说他不是要饭的，也是个驱魔人。空虚公子回答，看得出，给点饭。也许在他心中，不是玄奘的造型如要饭的，而是即便他身为驱魔人，要的也不过是饭而已。
玄奘看清楚了这一点，本心悚然，故而才亢声说道：“你们居然还在争什么名利，你们简直不配做驱魔人！”
三人都是有所求的人，欺瞒了自己的本心用力，各有成就。但当面对最后的妖王，孙悟空一口将五行拳喉咙咬破后讽笑，“在我面前，装什么野兽！”；对天残脚一拳破其巨足后道，“天残脚踩到钉子了！”；对空虚公子以金身破其飞剑后道，“今天玩得很开心啊！”三人都在自己最强大的本领处失败，是作法自毙，其所成不可自恃也。一口妖风黑气所至，三身都成劫灰。
见识了三个驱魔人之后，玄奘毅然决然的再度离开段小姐。本心肯定之下，自我必然会成就一个模样，但这是颠倒，应该是自我返体本心才对。玄奘看见了三个驱魔人，是看见了自己肯定段小姐后的未来，离开便成了必然。
段小姐表示要跟随，玄奘却态度陡然转变，并直接说出了，都是你三番两次阻碍了我的求佛之路的话，并大声呵斥，要还他儿歌三百首。还歌本是表达，意在要向自我讨回本心。
段小姐被这无情激怒，因为她以为之前还是“好好的”，不意玄奘变化如此之快。愤怒之下，当即撕碎儿歌三百首，等于是否认了玄奘的本心。这意味着玄奘的本心是错误的，当然这一点要到后面玄奘才能明白。
段小姐暴打玄奘、骂他无能之后，有一句台词说道，“如果不是我的话，你可以活到今天吗？”这句台词让人想到了另一本电影，即李安导演的少年派的奇幻漂流。没有此身，心将何托！
没有自我，如何见本心呢？没有段小姐，又何见陈玄奘？问题在于，段小姐只是刹那应求而生，并不是本心的样子，玄奘只能拒绝。这里面的道理很简单，有一天你因为一个笑话笑了，那个哈哈大笑的人，就是你吗？就是全部的你吗？那么同样在人生中，面对每一个遭遇而产生的自我，就是我吗？
孟子说，尽其心者，知其性也。尽心不是尽心就可以，尽心是领悟本性的基础，但需要向前突破，领悟本性。
玄奘再次上路，经历风雨辛苦，终于来到老庙。这不仅是个老庙，还是个老破庙，却不见五指山。师父说了，高一千三百丈，宽二百五十六丈，就算是瞎子也看得见的。
瞎子如何能看？因为人的眼睛会瞎，心却不会瞎。见佛，不是眼可见，唯有心能见。眼所见的，只是人，不会是佛。镜花水月的设计，不是倒影，而是再说颠倒。唯有不颠倒，才能见佛。所以金刚经云：“若以色见我，以音声求我，是人行邪道，不能见如来。”
收敛身心，不以眼而以心，不求之以眼见而证之以心悟，这才是不颠倒。所以为什么是石缸上的字是倒影，而水中的才是字的正形。现实世界是颠倒，心中才是不颠倒。玄奘能见佛，不是看倒影，而是领悟了不颠倒。佛在正见中，所以见山河大地皆是法身，巍巍之山便是佛身。
从喜剧电影语言而言，这是了不起的创意，让人有耳目一新的观影质感，合乎情理之中，却在意料之外。从中可见周星驰，他的胜处也在此，在情理之中，满足了观众的意料之外。
山中洞内的孙悟空，黄渤演绎的孙悟空大大超出了以往的孙悟空形象，无论是人形还是之后的真身，都充斥着一股暴烈的妖气，与勇猛无为、神通广大的大师兄形象相去甚远。但无疑这是一版成功的孙悟空形象的塑造，成功在于这个形象合理的诠释了自身。
降魔篇里的孙悟空是被佛祖镇压且依旧妖性不改的妖王，如同玄奘师父所言，他凶狠狡诈、阴险毒辣，是极难对付的。猪妖已经那么厉害了，能降服猪妖的自然不在话下。这一点，从剧情桥段的设计也看得出来。孙悟空用了欺瞒示弱、假意真情等种种手段，终于骗得玄奘折掉了封印的莲花。
孙悟空是三妖中的最后一妖，也是最厉害的妖物，被师父称为王中之王，他究竟厉害在哪里呢？在影片最后，玄奘有一段自述，可以透出三妖的设定。玄奘道，“有过痛苦，才能知道众生真正的痛苦；有过执著，才能放下执著；有过牵挂，才能了无牵挂。”
经历痛苦者，是鱼妖；有过执著的，是猪妖；至于牵挂，便是孙悟空了。也许有人会觉得，猪妖也很痛苦吧。其实不然，因为痛苦是简单的，没有太多的感情的纠葛。猪妖的感情很深，是一份失去了起点和终点的执著。至于孙悟空，为什么是牵挂呢？了无牵挂，是什么都抛开了，这个词用在孙悟空身上，是不是太轻了呢，又或者说完全不知道重点所在？
其实了无牵挂的正确读法是在了字后停顿，要“了”的，是“无牵挂”！
什么是无牵挂？就是不爱、无爱。孙悟空就是这样，一无所爱。三妖之中，鱼妖的痛苦，猪妖的执著，说穿了都有爱在其中，他们都是人化为妖。唯有孙悟空不是，他天生就是妖，不是什么人化的，也不是有什么感情挫折的经历。他的问题在于，无爱。
无爱，便没有任何的意义可言。生命的一切，只成了游戏和争斗。影片甚至没有交代孙悟空为什么会被如来镇压在五指山下。难道仅仅是因为他是妖物吗？当然不会。而孙悟空口中的所谓悔改，似乎透露出佛祖镇压他的目的，是想让他悔改，那么究竟是悔改什么呢？
从鱼妖开始，便知道所谓的三妖其实也是玄奘所面对的问题。鱼妖的痛苦，玄奘也身受；猪妖的深爱，玄奘也遭遇了，只是玄奘的选择不同。那么到了孙悟空，玄奘的问题是什么？正是他拒绝了段小姐。
这一份拒绝，一直到收服了猪妖，等于是放下了对爱的执著。理解到这一步，才能明白玄奘为何如此坚定的拒绝段小姐，甚至不惜要砸断自己的手指，也要断绝和段小姐之间的联系。
无定飞环，无定的不是爱，而是缘分的相遇。玄奘要断的，就是这一点缘起。当之前儿歌三百首被撕碎，这意味着什么？玄奘对段小姐的拒绝，是因为不爱吗？不，是因为他以为自己要追求的大爱，所以才隔绝自己。换言之，他因此不再牵挂段小姐，找了一个理由，否认了这一份爱。随着这一点否认，那代表本然之善的儿歌三百首也被撕碎了。
收服猪妖之后，则是玄奘放下了爱的念头，清空了自己的心。所以才会如此的决绝，自认念头清明，明确自己所求在佛，那么自然要断绝干扰。
于是，玄奘离开了善，也离开了佛。玄奘才会释放出孙悟空，因为他自己成了一个孙悟空。
什么是妖王孙悟空？一颗隔绝了爱恨的心，一颗进入了一无所有的心。无计可施，所以无法可破，因为一无所有。
当世人遭遇爱恨，因为含冤而放弃了爱，所以痛苦，这是鱼妖。当世人的爱被背叛，因为困惑而念念不解为什么他人不爱我，所以执著，这是猪妖。当世人放弃去爱，无视一切，为佛所禁锢，这是孙悟空，是妖王。
孙悟空是一个无爱的妖王。无爱，所以毁灭一切，即便连自己都会毁灭。
没有爱的心，岂不是首先就毁掉自己吗？所以孙悟空第一步就要杀玄奘。玄奘岂能不反抗，所以三大驱魔人出现。这时候明白，原来这些驱魔人都是玄奘，是玄奘成就的本领，只是一一不敌这天生的妖王。
佛为什么禁锢孙悟空，因为佛，要爱！佛，禁止无爱之人。古语云：不俗即仙骨，多情乃佛心！
当三驱魔人身亡，危难之时，段小姐再度出现。玄奘最终对自身的爱在毁灭之际爆发，却最终被孙悟空打散，化为灰烬。这一刻的玄奘，眼见心爱之人即将死去，才真正面对自己，亲口承认了这一份的爱。
成佛，什么是成佛？
原来，是不要以自以为是的妄念遮蔽自己。
成佛，是为了众生吗？
你自己就是众生，既然爱众生，便不应该有分别而绕过自己。这是着相，是自己的心在模拟一种佛的境界，是自己在定义佛。
玄奘为什么会有大爱和小爱的区别？
因为他将自己分别在了众生之外。什么是将自己分别在众生之外，就是自命为佛。当一个人以佛的境界和标准来要求自己，其所言所行，就是自命为佛。自命为佛当然不是成佛，是入魔。
领悟如此，被撕碎的儿歌三百首才会被拼成大日如来真经。大日如来，是佛的三身之一，是法身佛。所谓大日，指的是如太阳一般，光明遍照。既然是遍照，便不会遗漏自己，不会特意绕开自己。
儿歌三百首是善，是爱却是玄奘自以为是的爱，是对人好，是自以为是的好。撕碎了自以为是的善，重新显露的才是真的善。如果细心的话，可以看见拼成的大日如来真经旁边，还有四个字，依稀是“情见汝爱”，正因有情，方见有爱。无情者，无爱。
为什么是大日如来真经，而不是其他的佛经？因为大日如来代表的是法身，法身无相！摧毁诸外相之后，便见法身。这也是为什么情节将段小姐设计为被打碎成尘埃灰烬。我相泯灭之后，自然呈现实相。
爱一个人要一万年吗？要知道爱只在此刻，因为有了此刻，才会有一万年。当我们谈论爱要一万年的时候，其实谈论的不是爱，而是满足，是心的虚荣。真正的爱，只在此刻。
大日如来真经之下，大山竖起为佛。这不是佛，是佛像，所以会被孙悟空一拳击碎，然后有虚空生像，仍不是佛，是性空缘起之力，所以才能镇压孙悟空这一片无爱的顽空。
《西游记》原文之中，五指山又名五行山。第七回标题为，八卦炉中逃大圣，五行山下定心猿。意思是，八卦能逃，五行不离。若离了五行，岂还是大圣？君不见，大圣离开五行山之后，又与唐僧、八戒、沙僧以及龙马合到一块了吗！
西游降魔篇里的段小姐为什么是观音菩萨？有什么特殊涵义么？
段小姐是玄奘的小师妹，观世音菩萨，段小姐座下几大护法中的小孩和美女，明显是拷贝善财童子和龙女。驱魔师中那个装老虎的是地藏菩萨，地藏名言“我不入地狱谁入地狱”，他常在秽界点化众生，座下猛兽谛听，算是和黑道打交道最多的菩萨了，行事也最像黑道，所以妖王最后说他：“跟我装野兽”，把他咬死了。
天残脚是普贤菩萨，普贤以重修行著称，德行第一，本像就是盘着一条腿打着一个菩萨坐，结果其修行被妖王钻了个洞破掉了。空虚公子是文殊菩萨，文殊以大智慧为本愿，智慧第一，本像手持定慧剑，爱说教。空虚公子就是玩剑的，而且玩的变幻万千，还特爱唠叨。
观世音菩萨以大慈悲为本愿，是佛教爱的化身，主要业务就是传播爱的精神，所以她演出了一幕美女爱帅哥的戏码，是佛祖点化玄奘的最重要的角色。其武器就是爱的金箍，可大可小，爱是一种束缚，也是一种巨大的力量，先戴在玄奘的手上，寓意男女之爱的小爱，再被玄奘套在猴子的头上，寓意克服欲望和执念（包括爱情）的佛家大爱。
大话中猴子一动男女之情，金箍就收紧，最后因此丢下了紫霞的身体，寓意其内心挣扎之后，取大爱舍小爱，皈依我佛之意。佛法的顿悟，要求人理解一切都是虚妄，必须斩断人对事业、爱情和信仰的欲望和执念。这一点降魔篇展现的不足，玄奘事业上受挫是明显的，“儿歌三百首”降魔证明是个笑话，组织上却只允许你用“儿歌三百首”，这不是事业上最大的困局嘛？
爱情在段小姐灰飞烟灭之时也升华了，爱人已逝，我唯有独行弘法。
女生说 你是空虚公子嘛?该怎么回
我觉得你是不是对女孩表现的你很空虚，跟女孩聊天委婉一点，不要太直接，说点有质量的话题。
张美娥：做10年群演，凭《西游降魔篇》爆红，从150元涨到3万一天
文/臻本
以63岁高龄初登荧屏，在别人退休的年纪，她却在横店群演界闯出了一片天，甚至自嘲招美的虽然不敢去，但是招丑的敢。
她就是星女郎张美娥，更是《西游降魔篇》中 “荒野四大美女” 之首。
作为影片中空虚公子的四大女仆之一，张美娥和其他三位大妈丑得各有千秋，一出场就达到了震惊四座的效果。
而张美娥更是凭实力成为了唯一有台词的那位女仆，一句 “你说啊，你倒是说呀” 十分抢眼，直到现在仍让观众印象深刻。
以丑进入星爷的法眼，拿着150元一天的片酬，张美娥用她得天独厚的外表以及浮夸的演技，通过《西游降魔篇》迅速走红。
火了之后的张美娥自然是成为了十分抢手的龙套演员，即便戏份不多，却靠着超高人气和非凡脱俗的实力，身价直接涨到3万元一天的片酬。
张美娥用她的亲身经历告诉我们， 龙套也有春天。
今天我们就来聊一聊 张美娥的人生故事。
1950年出生在横店的张美娥和那个年代的大多数人一样，家境普通，务农长大，只有小学学历。
可即便是从小就没接受过什么文化教育，还要帮着家里做农活种地维持生计，张美娥心中却一直有个演员梦。
但既没有钱财又没有机遇，就连长相都成了她追求演员梦的最大阻碍，张美娥只能将这个想法埋藏在心里。
张美娥像许许多多身边的人那样，选择在合适的年龄结婚生子，继续过着平凡的日子。
然而机会来的就是这么猝不及防，1996年，横店的影视城建设完工，许多剧组都来这里拍戏。
与剧组随之而来的，是更多的工作岗位，而张美娥的家就在横店。
从演员助理到剧组龙套，虽然都是不起眼的工作，可是对于种地养蚕的张美娥来说，已经很不错了。
当时已经40多岁的张美娥立马和家人商量，想要来这里找一份好工作。
工作确实是找到了，只不过是在距离自家有一百多公里的影视城负责里面的建筑维护修缮。
虽然和演员这个工作毫不相干，工作内容也不轻松，但是对于已经干惯了累活重活的张美娥来说完全可以接受，而且至少她已经是在影视城工作了。
为了多赚些零花钱，也为了离自己的演员梦更近一些，张美娥经常去剧组面试群众演员。
但是很多人都以的长相为由拒绝了，通过的寥寥无几。
因为即便不需要看脸，张美娥相比较其他人来说年纪也不小，这同样是她的又一个劣势。
一次在各种机缘巧合之下终于通过了群演的面试，导演在没有选择的情况下选择了张美娥。
而张美娥扮演的是其他演员的替身，需要从三层楼上跳下来。
虽然经过重重防护危险降低了很多，可她毕竟年龄大了，试了很多次都没有成功。
重拍了一次又一次不说，就连导演身边的制片人都看不下去了。
而且导演组也害怕出现问题，毕竟张美娥已经有了一定的年岁。
于是导演就想给张美娥100元赶紧把她打发走。
但张美娥却较上劲了，她一定要把这条戏给拍好，恳求导演相信她能够拍好。
最终在她不服输地一遍遍重拍下，总算是顺利完成了拍摄。
此时过了大半辈子的张美娥心里也已经想清楚，对于自己来说当演员就是个遥不可及的梦，她除了年纪大，长相不仅和美不沾边，甚至可以称得上是丑的范围了，完全没有前途可言。
可就在这时，周星驰带着他的《西游降魔篇》剧组来到横店进行拍摄。
与此同时他还广泛招募群众演员，条件只有一个，越丑越好的老太太。
然而现场能够找来的周星驰都不满意，大部分人都是觉得自己没那么丑，大家都希望自己越美越好。
只是有一个人除外，她就是张美娥。
张美娥清醒地认识到：她就是公认的丑女，没人敢和她比丑。
就是张美娥这一句话，让星爷还没见到她时，就对她产生了不小的期待。
等见到张美娥本人时，星爷更是一改之前的愁眉苦脸。
他给张美娥出了个情景表演，让其表演为吃了霸王餐之后的饭店老板。
张美娥一听立马就想到了泼妇骂街的农村妇女，于是她决定先将人教训一顿再免费给他一顿饭吃。
周星驰听到后眼前一亮，让其当场表演怎么教训人。
于是张美娥毫无心理包袱地对着周星驰就破口大骂，后者则是不以为意，反而对着她那张因为生气而越发灿烂的脸而忍不住笑了起来。
甚至多次往下拽住帽沿盖上脸，他实在是太想笑了，就这样两人敲定了合同。
这才有了穿着一身白纱，抬着轿子，手撒花瓣，以其为首的“四大美女”，她们一出场就让观众啼笑皆非。
如果忽略掉她蜡黄干瘪的皮肤，完全走形的身材以及野蛮生长的五官， 单凭她的这份自信从容，也称得上是“美女”了。
但也正是因为这样强烈的视觉反差，才能让周星驰在拍摄时就忍不住哈哈大笑。
张美娥身上自带喜剧效果，而她又从不吝啬于表现自己，所以她的加盟让这部影片更加出彩。
最后整部影片斩获了12亿的票房。
不过张美娥这次的表演就像是昙花一现，毕竟她是个63岁才初出茅庐的“丑角”，这次的机会已经十分难得，不可能一步登天。
可没想到的是，4年后周星驰在拍摄《美人鱼》时又对她抛出了橄榄枝，想要其在影片中扮演一条美人鱼。
周星驰这次的邀约听着就像个笑话，然而事实上这就是他要的效果。
于是张美娥再次在影片中扮演起了“美女”，凭借着“倾国倾城”的装扮造型以及不甚流利的台词，成为了整个影片中最抢镜的美人鱼。
在此之后，许多导演都看到了她身上自带的喜剧效果，发现了其商业价值。
张美娥的片酬也开始一路高涨，许多喜剧类型的电影都找上了她。
紧接着张美娥又出演了星爷的电影《西游伏妖篇》，在这里饰演美艳蜘蛛精的女儿，从此成为了名副其实的星女郎。
张美娥也尝试过其他导演的影视作品，在《从你的全世界路过》，《喜剧王》等作品中都有她的身影，虽然都是戏份不多的配角，可此时的她已然成名。
作品多起来之后，知名度也大大提升，张美娥以前是求着剧组获得演出机会，才拿得一天150元薪资，如今却是被剧组争抢，仅用一天就能赚取几万元。
张美娥在影片中诠释的大多是极具特色的小人物，虽然出镜率不高，但绝对一击必中。
每次看到她出场，总能让观众印象深刻。
在电视剧《庆余年》中，虽然只有5分钟的镜头就成功下线，但她饰演的老嬷嬷脾气暴躁，还将一腔怒火发泄在了主角范闲身上，最终也死于话多，看的观众大快人心。
张美娥的身上总有一些和真正演员反其道而行的要素，不成熟的演技，不流利的台词，甚至是充满喜剧与讽刺的造型，可正是因为这些不合格的东西，反而让她更加真实更加亮眼。
不得不说周星驰作为塑造传神小人物的喜剧大师，他影片中那些微不足道的小丑角，往往能带来意想不到的喜剧效果。
李建仁饰演的经典喜剧形象“如花”，同样出自周星驰的手笔。
虽然是一名五大三粗的男性，可他却穿着粉色的衣裙，头戴鲜花，化着粉色系的淡妆。
如果单从背影上看，也算是一位“姑娘”。
然而等他转过身来，露出那在用小拇指挖鼻孔下的一双浓眉和满是胡须的脸，可以称得上是惊吓了。
如此“花容月貌”的姑娘，实在是令人印象深刻。
因此在周星驰的多部影片中，都延用了“如花”这个角色。
不管是《唐伯虎点秋香》，《武状元苏乞儿》还是《九品芝麻官》，如花的多次出现证明了这个角色的成功。
作为星爷的御用配角，和张美娥不同，李建仁和周星驰曾经是初中同学。
不过真正被带入影视剧这一行，还得是在周星驰的剧组中担任场记。
至于如花这个角色的诞生，也是因为一次玩笑。
1992年，周星驰正在拍摄影片《武状元苏乞儿》，李建仁也来到片场探班。
于是周星驰将其拉到化妆间去帮忙，由于他的电影一向是搞怪风格，所以演员造型也大多很奇葩。
等李建仁再次从化妆间里出来的时候，已经被化成了一个“丑女人”。
这是他第一次尝试反串造型，也正是这个健硕的“丑女人”被周星驰一眼看中，成为了之后的如花。
然而可惜的是，李建仁去年在深圳蒸桑拿时，突然因身体不适而昏倒。
最后他被医院确诊为中风，右半身直接瘫痪，甚至无法言语。
不过目前正在香港接受治疗，身体也在恢复中，他太太更是表示没有经济压力。
单凭一个反串配角，就让李建仁一举成名。
他虽然不是什么大牌明星，可照样出了名，获得了不小的成就，而周星驰挖掘出来的“小角色”可不止于此。
2004年，在星爷的电影《功夫》中，“丑女”龅牙珍一度被网友们疯狂传阅。
虽然是第一次在影视剧中露脸，却一下子抓住了人们的眼球，实在是令人印象深刻。
毕竟她有着一张“血盆大口”，涂着鲜血一般艳丽的口红，毫不吝啬地露出两排又齐又大的龅牙，再配上夸张的表情，这一形象令其迅速走红。
龅牙珍的扮演者名为陈凯师，并且早在2002年，她就曾在周星驰选拔广告模特时踊跃报名。
只不过当时的星爷只看一眼就将其淘汰了，因为他要招募的是俊男靓女。
陈凯师的形象显然不符合标准，星爷当时还很困惑，她怎么会觉得自己是靓女呢？
面对周星驰赤裸裸的质疑，陈凯师只是淡然地表示，因为她有自信，所以就会成功。
就是陈凯师的这番言论，让周星驰印象深刻。所以在之后他构思电影《功夫》时，特意想到了陈凯师。
至于陈凯师，她落选了广告模特，可换来的却是一个点睛之笔一样的角色“龅牙珍”。
在影片中，她丝毫不介意扮丑，皱眉咧嘴的动作看起来十分自然，用自己的诙谐和 搞笑 给观众带来了夺人眼球的演绎。
一次角色的成功，让陈凯师顺利成名。
她乘胜追击又出演了影片《乘龙怪婿》以及喜剧片《越光宝盒》，在屏幕前给大家带来了无限欢乐。
可很少有人知道，陈凯师虽然算不上美女，可她却也没有影片中那样骇人的形象，私底下的她甚至长相清丽，就连星爷都在采访时大方表示，对方是个为人处事很不错的人。
如今 陈凯师已经淡出 娱乐 圈结婚生子。
而现今已经71岁的张美娥，偶尔出演两个配角，不管角色大小，她都自成特色。
而更多的时间则是被她用来放在生活上，经常在社交平台上发短视频，看上去很是自得其乐。
张美娥也算是在 娱乐 圈混迹多年了，可她从不做各种形象代言，除了拍戏之外的生活也很低调，更是没有乱七八糟的黑料，称得上是 娱乐 圈的一股清流。
不过她存在的本身就是一种特殊，毕竟如此惊艳的配角可不多见，而且张美娥的出道经历更是堪称传奇。
就连张美娥自己都大方表示星爷是贵人，只要对方有需求，一定会放下手中的工作，不远万里地赶过去帮忙。
能够在成名之后依然不忘初心，是件非常难得的事情，张美娥虽然普普通通，可她值得敬佩。
